福州书画免费征集

青绿山水，就要打好勾勒底子，不用皴擦。山石用石绿的，拿赭石打底，加石绿二三次，要薄一点才好，太浓就钝滞了。若用石青，就在赭石上面填石绿一次，再加两三遍石青就可以了。不可用花青汁绿打底，因为这二种都不明透。金碧山水，那就在青绿完成后，用花青就山石轮廓勾勒，然后再用泥金逐勾一次，石脚亦可用泥金衬它。

青绿或金碧山水，水、天都宜于着色，水更宜有波纹。古人画水有好多种，那里面是以网中、鱼鳞两种为适合。古人说：“远水无波。”是说远了看不清楚的意思，所以勾勒水纹，越远越淡，淡到了无为妙。画水在岸边留道白线，看起来就特别精神。画工笔山水，石青、石绿、泥金的下胶，尤须切切注意。总之，画要有气韵，一落板滞，就不入鉴赏。此中要点，不仅要把画面的宾主虚实、前后远近弄清楚，而且要在用笔、用色、用水上灵活生动。

雪景的色调既单纯，山石树木又须处处见笔，烘天和留白就更是困难。一般山水，天空和水面都是空白，雪景却要将水、天用淡墨烘染，不如此便不能显出雪的情景。染淡墨的时候，画在绢上的天和水，可用排笔去染，但曲折凸凹处仍须用笔细细去填。而在生纸上，那就更难了，既不可能使用排笔，用笔烘染也有浸渍的痕迹。有人先将生纸喷湿，然后渲染，叫做“潮染”，墨色虽匀，但看起来总是死板板的，这是画家的大忌。反不如干染比较妙，虽不免有点浸渍的痕迹，但到底比死板板的好得多了。

吴冠中笔下豪放不羁的点彩、粗线细线、水墨都体现了他个人特色的抽象风格，也开拓了中国画中点、先、面、彩等现代化的新风貌。吴冠中的笔墨真的是耳目一新，继承传统又打破传统，借鉴西方艺术又不盲目跟随西方艺术，终其一生来实践自己的笔墨语言。

吴冠中（1919年8月29日-2010年6月25日），江苏宜兴人，毕业于巴黎国立美术学校，中国画家、美术教育家，“法国文艺高勋位”和“巴黎市金”得主，二十世纪现代中国艺术的代表性人物之一。他终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，的“彩墨画”树一帜，与朱德群和赵无极被誉为“留法三剑客”。其著有油画作品《长江三峡》《北国风光》《鲁迅的故乡》等，个人文集有《吴冠中散文选》《美丑缘》等。

吴冠中酷爱以平拉笔刷的方式整齐排列出规则物体的量感与机理，早年作品中的树干、砖墙等，抑或是此时的楼体。他的绘画语言在东方写意抒情与西方抽象表现之间自由行走，了写实绘画的 “形” 之上，在东方语汇下，用西方的媒材，将写意与抽象融合，以更真实的体会展现 “真情实景” 的绘画哲学新高度。

八大山人不是单纯的书法家，而是一位书画兼长的艺术家，他的绘画对后世的影响更大一些，只有少数人(如黄宾虹) 才认识到八大山人书法他的绘画。从书法史上看，八大山人的书法是画家书法的代表；从绘画史上看，八大山人是精通书法的一代画家。由于他既精通书法，又精通绘画，分别在书、画两个领域都取得了的成就。更为可贵的是，他将书法和绘画两个系统相互渗透、相互联系，既能以书入画，又能以画入书，使其书法充满了画意，绘画增强了书写的意味。

“八大山人”为清代书画家朱耷的别号。朱耷中晚年，在书画作品款署中多使用“八大山人”，直至去世。朱耷将篆书笔法融于行草书中所形成的特书体，在清初书坛树一帜。他的作品多藏锋运笔，点划圆融，转换轻便，章法布置疏密得当，错落有致，于均衡与工整当中呈现出奇特、险怪、夸张的艺术特色。线条的运用和章法的分间布白与其绘画有异曲同工之妙。

“八大山人”是明末清初画家朱耷的字号，堪称中国画一代宗师，是明代的后裔，明亡后削发为僧，后改信道教。八大山人擅长书画，花鸟以水墨写意为主，传奇的一生留下许多悬而未决的问题，他的书画作品以其大胆的风格特质、特的经营布局与深刻内涵而。